□曹 谁
汉语新诗已届百年，胡适曾在1917年新文化运动中写作《文学改良刍议》，从八个方面入手革新文学，希望治好“文学之大病”，开创现代文学的新纪元。可是今天的文坛如何？我们所看到的是口语诗体大行其道，从“梨花体”、“羊羔体”到“乌青体”、“平安体”，以及“浅浅体”，这些口水化的写作一再拉低诗歌的审美。其实，这些口水体的诗歌根源都在伊沙的“后口语诗”。正因为对口水横流诗坛的失望，我开始批判伊沙的口语诗，引起“大诗主义”和“后口语诗”的论争，后来被称为持续三年的“曹伊之争”。随着时光流逝，曹伊之争的意义正在凸显，可是有许多资料却也开始散佚。为此我撰写这份“曹伊之争”报告，借此揭开当代文坛的十大弊病，希望能够继续进行一场新的文学改良运动。
2018年8月25日，汉语新诗百年后的第一年，爆发了一场百年新诗走向的论战，后来被冠名为“曹伊之争”，也叫“反垃圾运动”。出于对口水诗横行诗坛的愤怒，我在北京“木兰诗会”上发布了一条抖音：“我觉得伊沙的口语诗派就是垃圾中的垃圾，他们那个诗派整天写在黄河里撒尿啊，跟领导一起撒尿啊，整天关注屎尿屁的事，毫无意义。”没想到这条15秒的抖音爆火，点击数十万次，评论数千条，后来虽被人举报下架，但已在诗坛广为传播，伊沙也在骂我后删除了我的微信。后来我接受媒体采访的《曹谁炮轰伊沙：中国新诗99%是垃圾，伊沙是垃圾中的垃圾》，系统批判了口语诗，当然也涉及其他诗派——“当代诗坛有三种倾向的诗：一曰晦涩派，二曰独白派（口语派），三曰意象派。当年第三代诗人提出pass北岛，现在我们应当pass周伦佑！pass于坚！pass余光中！他们已经成为诗的阻碍，我们应当超越他们，充分面对——大诗。”这个访谈迅速成为诗坛热议的话题，伊沙在三天后接受采访，以《伊沙回应曹谁：口语诗是世界潮流，这种土鳖根本不该入诗歌这一行》接招，于是开始了一场旷日持久的诗坛论战。
起初许多人都认为这场论战很快就会结束，可是跨过了2019年，进入2020年，这场论战依然在轰轰烈烈地进行着。论战爆发以来，双方共有一百多位诗人参加，写了五百多篇评论，为了留作纪念，也为了给研究者提供方便，我把这些评论整理出来，编辑成《曹伊之争评论全编》。直接或间接写过论战文章的诗人，以音序排列有阿斐、春树、韩东、韩庆成、黄土层、霍俊明、简明、吕本怀、马知遥、梦亦非、凝望、庞华、谯达摩、沈浩波、谭克修、唐欣、图雅、铁舞、吴焕唐、西川、向以鲜、谢冕、徐敬亚、徐江、杨黎、鹰之、张德明、中岛、周伦佑等136人，这其中绝大部分是直接写文论战的，也有其文章被广泛引用的，因效用相同，故而都收录进了《曹伊之争评论全编》。
曹伊之争在高潮时期，双方各自形成阵营。支持伊沙的有“口语诗18将”：韩敬源、刘傲夫、左右、君儿、南人、西毒何殇、华夏云客、艾蒿、鬼石、李异、襄晨、王有尾、周鱼、赵壮志、刘天雨、李勋阳、绿夭、小龙女等。支持我的青年诗人形成“诗战18军”：鹰子、北陕、龙吟、洪亮、大鹏瞰海、贝壳航母、行顺、许言木、夜陌、雷鸣、东邪、梅蒲柳、罗伊森、雷晓明、离兮、月剑、彭书锦、张厚生等。
面对铺天盖地的批评声音，伊沙开始反击，号召他的“后口语诗派”进行战斗。从他众多的诗中，可以看出其三年来的心理变化，看他在初期写的口水诗《生理迹象》：
又陷诗战
有一个生理迹象
来到我身上
我的老鸡鸡
老挺出内裤
幸好外裤拉链
未出故障
“后口语诗派”的理论主要由伊沙的弟子韩敬源阐述，总结为“口语写作”、“身体在场”、“事实诗意”三原则，我们则以《大诗主义宣言》中的四原则“合一天人”“融合古今”“合璧东西”“随物赋形”回应。论战的文章借助微博、微信、抖音等网络媒介迅速传播。由于讨论的开放性，不免鱼龙混杂，各自都有谩骂事件发生，三年中几乎每个月都会有几个高潮事件发生，洪亮将其写成《曹伊之争演义》108回，每天播报，本文篇幅所限，不再赘述。客观来说，伊沙的“事实诗意”，其实跟我所主张的“随物赋形”，有“相通”的地方，也跟铁舞所说的“事的世界”相通，这是方法论的问题，具体如何根据“事”或“物”去创作，则要具体分析。
伊沙一直处于极端自负的状态，自认为掌握话语权，居高临下写诗谩骂我们这群青年诗人。2019年10月我进行了统计，他骂我的诗居然多达1644首，假如算上后面的半年，估计更多。这些诗对于口语诗的宣传可谓是“自杀式”的，读者看后都觉得可笑，口水诗的荒谬性也暴露无遗。比如他这首很快就被现实打脸的作品《战友》：
昨晚相聚
同仁们抚今追昔
盘点我们亲身经历的历次
大大小小的诗网战
我一声感叹：
“这一次竟然是
我们第一次作为强势一方
打一场怎么打都会胜利的战斗！”
论战进行到第三年，“曹伊之争”连续三年被各大诗歌排行榜列为十大事件之首，我也在《元旦贺书：曹伊之争路线图：诗不能到语言为止！诗歌就是隐喻！》提出“三步走”的路线图：第一阶段：先破后立；
第二阶段：破立并进；
第三阶段：炮轰后的重建。我方在重建阶段，系统发布了《大诗主义宣言》《大诗学》《大文学》。在读者都期待文坛焕然一新时，2020年3月28日论战却戛然而止。谁都无法想象，是伊沙写的抗疫诗《对话》等惹怒无数爱国青年，把他的微博用洪水般的评论攻陷了，这就像新冠病毒疫情爆发一样突然，最后伊沙的微博被关闭，论战便戏剧性地结束了。回想他在《战友》中的狂妄，总让人想起历史上那些以少胜多的战例。
针对伊沙主编的《新世纪诗选》，我也编选了《汉诗三百首》，在序言《诗不能到语言为止，时代呼唤大诗！》中对“曹伊之争”进行了初步总结：“在现代汉语诗歌发展百年之际，我发现汉语诗歌处于前所未有的危机中，这危机主要是由口水诗的泛滥造成的。梳理现代汉诗的发展，我发现汉诗口水化的源头在韩东提出的‘诗到语言为止’的口号，这好像打开一个闸门，消解了语言最大的魅力隐喻，经过杨黎的废话诗、伊沙的后口语、沈浩波的下半身、皮旦的垃圾派的推波助澜，互联网铺天盖地的传播，写作难度降到口水的水准，这也直接导致了口水诗的泛滥成灾。于是我在2018年炮轰伊沙为代表的口水诗为‘垃圾中的垃圾’，由此爆发旷日持久的‘曹伊之争’，这是汉语诗歌发展方向之争，伊沙倡导的口语诗让诗歌成为毫无蕴藉的口水，我们希望大诗的隐喻能够成为治疗诗坛的良方。”
“曹伊之争”在胡适写作《尝试集》后一百年爆发，大概是一系列因素促成的，当时许多人解读为“中国新诗百年道路之争”，认为是中国诗坛“盘峰论争”以来最大的论争，“21世纪最现代化的论战”。这场论战的核心是中国新诗的走向问题，是伊沙倡导的“后口语诗”，还是曹谁倡导的“大诗主义”，抑或是其他的写作方法。而在这个过程中我却看清文坛的种种怪现状，文学呼唤一次深入的“文学改良运动”。
检视现代汉语文学发展一百年后的今天，是否产生了伟大的作家，是否产生了伟大的作品，跟古今中外的文学高峰相比，大家心里自然有杆秤。如今我们面对的是五千年未有的剧变，也是身处八万里寰球中的一地，不但没有治好“文学之大病”，反而发展出了文坛“十大弊病”。
一曰：诗人使命缺失，作品内容空洞！
如今的口水诗，为什么言必称屎尿屁，一写作就是性冲动？那是因为诗人的使命缺失，作品的内容空洞！诗人原本要肩负五千年历史的情怀，胸怀八万里寰球的动态，可是如今却沉浸在如徐敬亚批评的“平面化”、“空洞化”、“空心化”的写作中，看不到更广大的世界。我们只关注一百年的小历史，看不到五千年的大文脉；
如今已不是汉唐所自信的“天下”，我们只是西方所谓主流世界中的“化外之邦”；
如何重建中华千年的文脉，如何重建当年的“中央之国”，让中华文明重新复兴，这才是问题所在。
二曰：民间体制化，诗人官僚化！
体制就是秩序。韩东说中国的诗歌永远在民间，这是中国诗歌的活力所在，随着一拨拨人被既有体制收编，民间这文学的旷野总会萌生起新的诗潮。这次之所以炮轰伊沙，是他们把中国的民间体制化，诗人官僚化，伊沙通过《新诗典》党同伐异，凡是入选者就成为他的门徒，只要稍微提出异议就会被打压，这次之所以有那么多“反伊人士”，都是因为在诗坛饱受其害。伊沙只是最明显的一个，他们依托刊物、选本、奖项等各种资源，形成了大大小小的“山头”、“圈子”，明争暗斗，老死不相往来。这都是公开的秘密。因为各种利益形成的所谓“山头”，完全不为文学着想，最终让青年写作者们苦不堪言。现在体制化向民间蔓延，将会把中国文学最后的发展空间侵占，文学堪忧。
三曰：技术缺失，口水横流！
文学的蕴藉是文学美的来源，口水诗最大的特征是消解文学的技术，把诗歌写成了淡而无味的口水，美其名曰“口语诗”。古今中外文学的发展，确乎都是从民间口语开始，然后再由文人雅化而成，《诗经》《楚辞》都源自民歌体，唐诗五七言从乐府发展而来，宋词长短句从曲子词雅化而来，元曲更是直接的民间唱词，西方的史诗也是由民间说唱而来，所以人为分出“口语诗”，这就是伪命题，因为文学语言原本都是“雅化的口语”。当年韩东、于坚提出口语诗的时候，完全是为了与朦胧诗对抗，造成了人为的割裂，好像口语诗成为先锋，意象诗成为落后，这都是无稽之谈，必须从根本上认识诗歌的源流。诗歌就是要有象征或隐喻、通感或暗示、含混或多义、反讽或讽喻，而不是平铺直叙、段子横流、毫无蕴藉、味同嚼蜡。有人把口水诗叫做“脑筋急转弯”，很多口水诗确实是在“抖机灵”，满篇就是个“小段子”，很难找出好诗。如果从语言技术分析，这是口水诗的致命缺点，根本无法称其为诗。
四曰：割裂古代，不见西方！
中国新诗当年是以文学革命的姿态出现的，割裂了与古诗的关系，造成了诗意的断裂，其实至今古诗词的美学深入人心，而现代诗的审美体系并未获得读者认可。由于许多诗人不通外文，他们靠翻译来了解西方，所以出现了磕磕绊绊的翻译体，殊不知那是因为西方诗人押韵造成的，直译过来而已。世界非常大，历史非常长，我们的精神原本是一体的，为什么他们只看到井口大小的地方，而不去写融合古今、合璧东西的大诗。
五曰：评论缺失，只夸不批！
当下的研讨会变成表扬会，文学批判变成了歌功颂德。且不说花钱办研讨会，请人写评论，就算正常的研讨会和评论也都是报喜不报忧、写好不写坏。那些评论为什么很少有人看，就因为没有批评的意义了，这是非常令人担忧的，意味着文学标准的缺失。要做评论家，就不能做好好先生。孔子早就批判“乡愿，德之贼也”，没有态度的批评家是我们文学的最大毒瘤。这次曹伊之争，影响如此之大，这不是中国最大的批评现场吗？除了批评家马知遥外，他人却集体噤声！他们在干什么呢？在写那些不痛不痒的批评，在开那些可有可无的会议，在评那些无人关注的奖项……许多批评家没有担当起应有的文学批评责任，是造成当今文坛困局的罪魁祸首！
六曰：底层草根打工现象受捧，精英史诗大诗作品缺少！
我们的时代缺少精英史诗大诗，反而热捧什么底层草根打工现象，余秀华式的成名之路可以说是诗坛畸形的缩影，这也是文坛的怪现象，简直是抓住芝麻忘了西瓜。我不是说底层草根打工诗人的作品不好，而是说其并没有真正能够反映中华民族精神所在的作品；
他们避重就轻，不敢面对民族的精神，只是关注零碎琐细的东西，更不要说那些垃圾诗人们关注的屎尿屁，这也是我们时代无法产生伟大作品的原因。
七曰：刊物滞后，网络混乱！
这次论争为什么能够迅速发酵，有赖于网络（微信）这种最新传媒的传播，若是靠传统刊物发表，我发一篇文章，伊沙看到后再回应，人们早都忘了这事，广大读者也无法参与。文字的产生是人类文明的一大变革，文学也赖以产生；
农业社会时代的竹片、羊皮、泥版，只能让诗歌为主的抒情文学发展；
造纸印刷术的出现，让长篇小说为主的叙事文学大量传播；
现在是影像为主的多媒体传播的信息时代，影视文学必将成为主流。人类的媒介在发展，技术一直在根本上影响着文学，可惜许多人看不到或者不愿意看到。网络技术的快速发展，必将对文学产生深刻的影响。时至今日，许多传统作家还觉得必须在刊物发表作品才是正途，而年轻人却在看网络，而网络却缺少传统精英的引领，所以呈现出混乱状态。传统精英应该转变自己的观念，把网络当成第一影响力的发表阵地。
八曰：不重视读者，只关注自己！
现在的状况确实是诗人比读者多，因为诗人也只看自己的作品。传统作家，长期把自己封闭起来，不担心生活问题，有人读或者无人读都没关系。可随着新时代作家的崛起，他们要面对真正的读者，读者读不到的作品就是不存在的作品。
九曰：文学方向迷失，不为人民写作！
我们的世界有总体性的精神贯穿，现在许多作家已经无法把握世界的总体性，所以开始专注于琐碎生活的书写，极端的就是“屎尿屁文学”。我们现在缺少的是书写整个时代和人类的伟大作品，甚至出现垃圾派开创者皮旦“崇低、向下、非灵”的纲领。伊沙批评我参加青创会落寞，其实呼应李敬泽先生提出的“新时代要有新文学”之声，文学永远离不开读者。现在的读者在哪里？他们在看网络文学、类型文学、影视作品！可以说这些为读者创作的作家才是真正在为人民写作！
十曰：迷失于碎片化，看不清总体性
一个时代有一个时代的文学，从神圣时代的史诗发端，从抒情文学到叙事文学再到戏剧文学，一代代传承，不变的是文学精神，变化的是文学体式。文学精神在不断分化，文学体式在不断增多。假如按照现在对学术的划分，文艺学只是十二门类中的之一；
按照中国文联的机构设立划分，文艺学又分为文学、戏剧、电影、音乐、美术、曲艺、舞蹈、民间文艺、摄影、书法、杂技、电视艺术等十二门类，文学又只是其中之一。我们面对的是一百四十四分之一的“小文学”，也就是霍俊明所说的“小诗”时代，况且文学还可分化为不同的体裁。我曾经在第十届全国作家代表大会上疾呼“新时代呼唤大诗”——我们是处在一个“碎片化”的时代，可是又面对全球化的“总体性”世界，现在是一个世界文学的时代，我们只有用“总体性”去统摄“碎片化”，融合古今、合璧东西、合一天人，才能实现我们时代呼唤的“大诗学”。
新文化运动，胡适的《文学改良刍议》之后是陈独秀的《文学革命论》，提出了建设国民文学、写实文学、社会文学三大主义，我觉得今日的中国，面对五千年的大变，面临全世界的大局，是应该进行新的文学革命了。这场改革可以从诗界开始，海子在《诗学，一份提纲》中说：“我的诗歌理想是在中国成就一种伟大的集体的诗，……我只想融合中国的行动成就一种民族和人类结合，诗歌和理想结合的大诗。”我们就是要在这个过程中把伟大的“中国的行动”融合进去。一个时代有一个时代的作品，从农业社会的以诗歌为主的抒情文学，到工业社会以长篇小说为主的叙事文学，到信息社会以影视文学为主的戏剧文学，再到全球化时代的世界文学，新的时期我们要提倡三大文学新体：类型文学、网络文学、影视文学。从古今中外的文学考量，我也提倡三大主义。
融合的文学——大诗主义
当今首要的是内容上的融合，要融合古今、合璧东西、合一天人。新诗造成与古诗的割裂，所以要融合古代和现代诗，还要融合东西方文明；
我们今天把目光盯在分门别类的学科上，失去对神秘的总体性的把握，所以才写不出伟大作品。这是大诗主义的核心主张，昌耀所提出的“随物赋形”可以作为方法论，每种题材都有唯一最好的表达。
创意的文学——影视文学
我们所从事的诗歌早已不是当年的诗歌，从抒情文学到叙事文学再到影视文学，文学的精神不断分化到其他文化门类中。从现代文化工业的角度看，文学可以是影视文学的原动力，诗歌则是文学的原动力，最终则要抵达受众最多、集各种艺术大成的影视文学。应该把文学的精神传导到影视文学中。
人民的文学——通俗文学
许多人对通俗文学有误解，以为格调低下，其实那只是其中的次品。最好的作品是雅俗共赏，古今中外流传下来的经典，都是经过读者的大浪淘洗留下的，没有读者作品就不存在。所以在谈到文学的人民性，我觉得传统作家反而失去了人民性，现在新兴的类型文学、网络文学、影视文学才是拥有真正读者的，他们才是有实际影响力的真正文学。
为了不让文学病入膏肓，文坛亟待一场新的文学改良运动或者“文学革命”。在中国白话文学一百年后的今天，我希望真正有良知的诗人、小说家、剧作家都参与进来，共同让中华文艺复兴，摒弃“十大弊病”，创作“三大主义”，思考中国诗歌、小说、剧本的未来。这让我想起海子那脍炙人口的作品《祖国或以梦为马》，这首诗，许多人并没有领会其良苦用心。在我看来，这是一首呼唤大诗革命的檄文：
我不得不和烈士和小丑走在同一道路上
万人都要将火熄灭 我一人独将此火高高举起
此火为大 开花落英于神圣的祖国
和所有以梦为马的诗人一样
我藉此火得度一生的茫茫黑夜
此火为大 祖国的语言和乱石投筑的梁山城寨
在文学的新时代，我希望所有人都能够沿着这条路，举起千年万年、千里万里的“文艺之火”，掀起中华文艺复兴运动，能够“以梦为马”，用“祖国的语言”，建立起新的伟大文学。
2022.9.18-9.22 作
2022.10.18 改于北京亚欧非之家
封面作者自述
有位意大利作家问我，如果我来到你的房间，我会在你的床头柜上看到什么书？我说，如果你来到我的房间，会在床头找到西方的《圣经》、东方的《史记》、印度史诗《摩诃婆罗多》、希腊史诗《伊利亚特》，还有但丁的《神曲》和海子的《太阳》七部书。这些书都是我在反复阅读的。我的房子叫做“巴别塔尖”，这个典故就来自《圣经》的通天塔，我希望把这些伟大的文明融合为一体。如果能够坐在一起，能够穿越被新冠疫情阻挡的国界，我希望跟您一起坐在罗马万神殿对面的咖啡馆喝一杯茶。我的笔名是曹谁。曹，是古老的东方姓氏，代表东方悠久的传统；
谁，即“你是谁”，是西方哲学主题，如同希腊德尔菲神庙柱子上的语句：认识你自己。我的志向是融合东西方文明，我的写作源于此。